Monherz Afro Festival

Line Up 2023

Monherz Afro Festival Line Up

Senjam

Das Beste in der Musik steht nicht in den Noten, sondern geht in die Beine.

Senjam ist eine mitreißende tanzbare Mischung aus verschiedensten Musikstielen. Senjam ist ein Kulturhybrid aus Afrika und Europa mit einem Zeitgeist, in deren Brust alle im gleichen Beat schlagen. Senjam bedeutet im Afrikanischen “Wolof” -Heimatsprache der Senegalesen- wörtlich übersetzt „Frieden“.

Senjam gründete sich im Jahre 1997 in Solingen, es ging vor allem darum, tief in die Seele der afrikanischen Musik einzutauchen, deren Spirit mit unverwechselbarem Songwriting zu verbinden, einen eigenen tanzbaren Sound zu kreieren und die Musik in einer eindrucksvollen Bühnenshow auf das Publikum zu übertragen.

Die Band setzt sich zusammen aus 8 erfahrenen Musikern verschiedener Stilrichtungen und Ländern. Dazu gehört auch ein Ex-Mitglied der bekannten Reggae Formation „SOON COME“, die mit berühmten Reggae Größen wie LEE PERRY, THIRD WORLD, SALIF KEITA, usw. auf der Bühne stand. Senjam Konzerte beinhalten verschiedene Musikrichtungen und verschmelzen das Ganze in Ihrem Style: African, Funk, Latin, Reggae in a mixed concept. Und genau darin liegt die Würze und Spannung des Senjam Sounds. Senjam orientiert sich an den Wurzeln der Afrikanischen Musik, des afrikanischen und jamaikanischen Reggae´s, der Latin Musik, kombiniert mit Funky Elementen und ekstatischen Percussion Einlagen. Senjams Konzerte sind immer ein echtes groovendes afrikanisches Highlight.

Senjam bringt bei allen Live Events das Publikum jedes Mal zum Kochen. Senjam hat u.a. auch auf dem Echt Scharf Festival, Wuppertal Open Air, und im Wuppertaler Börse, Afro Festival in Köln, und Lofthaus Düsseldorf Gala für die SOS KINDERDÖRFER

Ibrahima Dahaba: Gesang, Saxophon, Drums

Djiby Gaye: Gesang

Zacharia Diatta: Gitarre, Gesang

Klaus Terne: Gitarre

Daniel: Gitarre

Pape Ndiaye: Bass

Columbus Salazar: Drums

Achim Pütz: Keyboards

Papa Julius & Zion Nexus

Die einfallsreichen und kreativen Afro Reggae Klänge der Band Papa Julius & Zion Nexus sind eigene
Kompositionen von Julius Nartey aka „Papa Julius“ aus Ghana. Sie gewinnen ihre geistige Kraft aus
den Wurzeln der afrikanischen Vitalität sowie dem reichen Fundus der westafrikanischen
traditionellen Kultur.

So beinhalten seine Texte die allumfassende Kraft vom heiligen Feuer der Propheten aber auch
soziale Themen wie Liebe, Freundschaft und Eifersucht. Rassenunterschiede, sowie Vorurteile im
Herzen der Menschen abzubauen ist eine unüberhörbare Aussage der Musik von Papa Julius.

Die lebhaften Grooves der Band Zion Nexus, bestehend aus gestandenen Profimusikern, basieren auf
Elementen der Reggae, Ragga & Dancehall Music und Afro Grooves und laden das Publikum ein die
Sorgen des Alltags hinter sich zu lassen und ein Stück ghanaischer Lebensfreude hautnah zu erleben.

Julius Nartey: Sologesang, Perkussion, Korlegonor (Laute)

Alex Bapullah: Drumset, Djembe, Gesang

Sepher Sedeghpour: Keyboards, Perkussion

Joshua Assan: Solo Gitarre, Gesang

Ebenezer Tandoh: E-bass

Evans Honore: Perc., Akrobatik

Nomess

Seit NoMess vor zwei Jahren aus dem Stadttheater Solingen Smooth Pop Reggae und Soul streamte ist viel passiert. Statt Cool Down im Lock Down wurde komponiert, arrangiert und produziert.

Mit neuem Material bleibt NoMess ihrem Motto treu. Sie grooven sie auf einem Mix von erlesenen, der breiten Öffentlichkeit nicht immer bekannten Interpretationen aus Soul, RnB, Dance, Reggae bis zu Alternative/Indie und vielen groovenden Eigenkompositionen.

Es wird sehr heiß,… aber trotzdem immer cool bleiben. Kein Stress, NoMess.

 

Judith Masanetz: Drum Beats

Uli Diedrichs: Bass

Thomas Baier: Gitarre

Achim Pütz: Keyboard

Thomas Wilke : Saxophone

Svenja Dee: Gesang

COLAH COLAH & PEACE DEVELOPMENT CREW

Colah Colah und Peace Development Crew starteten ihre Zusammenarbeit 2018. Diesen Sommer werden sie auf Europa Tour sein. Durch einen kulturellen Austausch von Kingston & Hannover ( UNESCO CITIES OF MUSIC) haben sie gemeinsam in Jamaika und Deutschland Gigs gespielt.

Seit 2019 haben sie zusammen 8 Singles und eine EP mit dem Namen “Reggae Music Oneness“ herausgebracht. Weltweit wurden die Songs auch auf großen Radiostation gespielt und es gibt 7 Musikvideos auf Reggaeville.

Colah Colah, geboren in der Community von “Jones Town“ Kingston Jamaica, ist ein sozial engagierte Sänger / Chanter. Sein Musik-katalog enthält 14 Albums und zahlreiche Kollaborationen mit Künstlern wie Luciano, Prince Alla und Andrew Tosh (Sohn des legendären
Peter Tosh). Colah Colah tourte international in USA, Europa und in der Karibik. Einer der Höhepunkte war sein Auftritt auf dem Rebel Salute Festival 2015.

Peace Development Crew:
PDC rockt vom ersten bis zum letzten Ton die Crowd, sei es mit chilligen Rootsreggae, Dancehall-Salsa, afrikanischen Beats oder Uptempo Ska. Es gelingt der Band eine energetische Performance mit starker Botschaft und guter Laune zu verbinden.
Colah Colah & PDC kommen diesen Sommer 2023 zusammen auf die Bühnen Europas um ihre EP “Reggae Music Oneness“ und neue Songs mit Good Vibes zu präsentieren.

Dominik Amadeus Sebastian Jasinski: Guitars

Jonatan Morgenstern aka Joni Melodica: Keyboard

Sparkz D’Bom Beats: Keyboards

Jan Urnau: Trumpet & Trombone

Laurenz Cedric: Saxophone

Mystical Mo: Drums & Percussions

Melchi Vepouyoum

Melchi Vepouyoum ist ein Singer-Songwriter aus Kamerun, der bereits seit mehreren Jahren in Bonn lebt. Er singt sowohl in seiner Muttersprache Bamoun und seiner Jugendsprache Camfranglais, eine Mischung aus Englisch, Französisch und lokalen kamerunischen Sprachen, als auch auf Französisch und Englisch.
 
Melchi erzählt in seinen Liedern von den Erfahrungen im Dorf seiner Eltern sowie seiner Jugendzeit in der Großstadt. Und beschreibt dabei die gegenwärtigen Realitäten der kamerunischen Gesellschaft. Vom täglichen Leben in den Dörfern, der Situation von Frauen und Kindern sowie die Bedeutung von Solidarität und Liebe.

Melchi Vepouyoum: A-Guitar and Vocals

Leonie Wollersheim: Cello

Ilja Tarnopolskij: Drums

Giorgio Stienstra: Bass

Lorenz Lisanga: E-Gitarre

Funkyleven

Für die 11 Musiker/innen von FUNKyleven ist der ursprüngliche Funk die Kernfusion von Energie, Rhythmus und Bewegung. Der harte Funk der Zeremonienmeister James Brown und Maceo Parker bildet dafür die Basis.

Energiegeladener Groove mit treibenden Gitarrenriffs, explosiven Bläsersätzen und starker Basslinie lassen aufhorchen. Drums und Percussion treffen auf perlende Keyboards und vierstimmigen Gesang. Mitreißende Soli der drei Bläser und der Sologitarre setzen messerscharfe Akzente.

FUNKyleven hat spürbare Freude am gemeinsamen Musizieren und feiert auf der Bühne den Funk. Funken springen von der Bühne ins Publikum, welches zurückfeuert und die Band entzündet. Das haben vergangene Livekonzerte gezeigt. Die Klassiker, die sie mitbringen, werden von ihnen freizügig, stilgerecht interpretiert und zu neuem Leben erweckt – FUNKyleven ist Bonns einzige „nur-FUNK-Band“!

Brenda Haas – Sologesang

Susi Stark – Gesang

Bettina Ewoti – Gitarre + Gesang

Alexandra Imbrea – Gesang.

Peter Viltz – Posaune

Brigitta Hempel – Saxophon

Christian Elsner – Gitarre

Dirk Paschelke – Trompete

Frank Werner – Perkussion

Erik Veenstra – Schlagzeug

Klaus Amann – Bass

Olaf Dung – Keyboards + Gesang

Special Guest: Olli – The Rapper